Dans sa plus récente série intitulée « Jane’s Journey », Bonnie Baxter revisite son propre passé, imagine des détails intimes et leur signification personnelle à travers des termes picaresques dans un carnet de route métafictionnel tenu par « Jane », la femme de la rue issue de l’imaginaire collectif.  Spectrale, tout en étant perçante et richement ambigüe, l’œuvre se forme à travers un cycle de 40 images se divisant en groupes d’après l’endroit représenté.  Dans son exposition, « Jane’s America », présentée au nouvel emplacement de la Galerie Division sur L’Avenue Greene, Jane est vers la fin de sa quête performative alors qu’elle se trouve dans le sud-ouest des États-Unis et en Californie.  Ces images, présentées par groupe de deux, de trois ou de quatre, restent toutefois très individuelles se déclinant d’avantages en chapitres épisodiques de l’histoire.  Nous ne pouvons pas comprendre entièrement les détails du contenu narratif de l’image tout comme nous ne pouvons jamais voir le visage du personnage principal.

L’histoire qui émerge toutefois nous clarifie que nous sommes en train de vivre un conte à la fois mythique et prosaïque sans pourtant le comprendre directement.  Sa profondeur atmosphérique et ses effets visuels spectaculaires rappellent l’idée de la poésie en prose.   Il n’est jamais clair que ces exemples individuels, synchroniques et discrets, représentent le moment littéral.  Dans un certain sens, «Jane’s Journey » est une série d'une photo instantanée qui satirise l’idée et l’existence même de la photo instantanée.  Chacun de ses morceaux constitue une complexe métaphore facile à saisir intuitivement, mais dont la compréhension nous vient d’un savoir non verbal.  Prise dans le temps tout en lui étant extérieure, « Jane » erre sur Terre et devient une étude de notre nostalgie. En témoignant ainsi de la sienne, elle reconstitue un retour un foyer profondément codé et paisiblement émouvant.