Chaque dessin d’Amber Albrecht est une émanation pleinement réalisée de son imagination subtile et particulière. Hétérogènes et consistants, ils résonnent de par la densité du contenu narratif : les contes de fées coexistent avec des images provenant de films et de romans, des appropriations de l’histoire de l’art et des inventions provenant de son imagination. Son catalogue visuel n’est pas accidentel. Dans le processus de sa recherche, elle assimile autant d’éléments découlant des illustrations de manuscrits médiévaux que de la pratique contemporaine du dessin. Il en résulte un corpus où chaque branche de l’histoire et chaque idée sont visibles, tout en étant élégamment entrelacées avec le reste. Grâce à une approche délibérée, elle travaille et explore d’une façon intuitive tout en synthétisant toute la base de données de ses influences mentionnées ci-dessus. La qualité de la ligne, une forte caractéristique de son art, lui est déjà complètement propre. Il nous suffit d’observer que quelques centimètres de son œuvre pour voir avec quelle liberté et quel contrôle elle dessine. Il existe une grande souplesse dans l’espace entourant chacune de ses marques, comme si elle souhaitait partager avec son auditoire l’air qu’elle respire.

Son art est austère et extrêmement lyrique. Chaque exemple représente à la fois un univers distinct et un chapitre d’une plus large histoire. D’apparence fantastique, les fragments d’histoire qu’elle nous raconte, les motifs compliqués et les personnages énigmatiques qui habitent ces scènes dramatiques semblent coexister dans un quasi-silence. Elles exigent notre attention. Par exemple, dans « Euclidian Paradise »le sens qu’elle souhaite donner à l’œuvre est partout, sans pour autant être clarifié. Peut-être ne sommes-nous pas censés comprendre. Et dans « Darkling, I listen », il n’y a aucune certitude sauf la fascination que nous éprouvons à regarder ce qui se déroule dans le dessin. Son œuvre est pleine de curiosités, mais tout en ayant la capacité de provoquer de fortes réactions, elle semble nous dire que nous devrions prendre notre temps. Ces dessins ne sont pas des drames de mœurs, mais plutôt des mythes compréhensifs et pleins de vie laissés partiellement à notre imagination par cette jeune virtuose.